徐景行听到玄阳道士那兴奋的叫喊，无奈的摇摇头，“你确定了？”
玄阳道士激动的直点头，“确定了，就它了，不改了！”
“那就行，这个造型暂时就这么定下来了，我接着完善细节，”他说完也不理会激动的难以自抑的玄阳道士，开始认真的在纸上勾勒起来。细节的填充看似繁琐，但实际上难度比凹造型要简单的多了，造型就是框架，细节就是血肉，血肉是根据框架来填充的，框架需要什么样的血肉就填充什么样的血肉。
而框架则不同，框架完全是凭空创造的。
当然，或许说凭空创造是不太准确的，绝大部分艺术的创作都离不开现实的影响，都是以现实为根据进行加工创作的，但把现实中的东西移到纸面上并且进行艺术加工，依然跟凭空创造差不多。
就看这只狮子的诞生就知道了，除了外形是一只狮子外，其他东西都是根据玄明道士的想象创造出来的。
也就是说，把艺术的创作过程说成是凭空的创造也并不为过。
就连看似不需要多少创造力和想象力的细节填充，其实也并非看上去那么简单，因为对艺术创作这个过程来说，细节甚至更能决定成败。一件艺术品，如果细节上有一点小瑕疵，那品相和价值就要大打折扣。
所以他还是非常谨慎的。
不过就算如此，以他的能力还是在半个小时内就完成了全部细节，甚至包括简单的渲染效果。渲染效果听起来很复杂很高大上，其实就是一个着色的过程，让纸面上的物体更加贴近现实。
如果是画真正的狮子，那渲染的颜色就要更加真实，更加贴近狮子本身；但他渲染的是木雕狮子，要的是楠木雕出来的那种效果，所以他在渲染的时候加强了光影效果，还加了点镜面效果，虽然用单色铅笔渲染出来的效果并不是很出色，但也足够看出成品的模样来了。
而且这种效果才是最真实的效果，因为木雕作品本身就是单色的，顶多加上木材本身的纹理，除此之外没有任何别的颜色，如果搞的特别的明亮，特别的美观，那反而不真实，毕竟木雕作品不可能做到蜡像那样惟妙惟肖。
木材、玉石、石材等天然材料，在色调的真实性方面，跟人工调配的材料相比存在着天然的劣势，天生是什么颜色的，这雕件就是什么颜色的，虽然可以染色，可染色却会破坏这些材料的天然美。
所以鉴赏那些以天然材料为材的艺术作品时，要学会欣赏那种天然的美感，要学会品味自然美与人工美的组合美，而不是一位的苛求、苛责，问为什么玉石不是五颜六色的，问木材的质地为什么那么软，问石材的结构为什么那么粗……
说到底，其实还是这些天然材料本身具备一定的限制性，我们不能要求一件木雕作品的逼真程度能跟现实一模一样，那是不可能的，对吧？